论模仿奥尔巴赫,摹仿论 奥尔巴赫

《模仿:西方文学中现实的再现》的作者是:

埃利希·奥尔巴哈（1892—1957）著。奥尔巴哈，德国语文学家、文学批评家，后移居美国。《摹仿》于1946年用德文出版，它综合运用了语文学、文学批评和历史等学科的原理，被公认为二十世纪美学和文学史领域中的经典之作。

弗吉尼亚·伍尔芙（1882-1941）是意识流作家中成就最高的女性。她是[[英国]]著名学者莱斯利·斯蒂芬爵士的女儿。其代表作品包括《达洛维夫人》、《海浪》和《到灯塔去》。

模仿说一般指再现说，在文学四要素中强调“世界”与“作品”的对应关系，即认为作品是对世界的摹仿或再现。再现说主张文学艺术来源于生活，是对生活的模仿和再现。

“模仿”是希腊语mimesis的译文（因此把这种理论称为“艺术的模仿说”）。Mimesis有时也被译为“再现”（representation）（因此这种理论也被称为“艺术的再现说”）。

模仿说的著名作品是佩德罗·塔斯利的《睡美人》。“模仿说”一般指再现说，在文学四要素中强调“世界”与“作品”的对应关系，即认为作品是对世界的摹仿或再现。

创始人是〈意马里内蒂，主要成就是诗歌，代表作家及作品是阿波利奈尔的《醇酒集》，马雅可夫斯基的《穿裤子的云》等。 超现实主义：源于法国，鲜明的先锋精神，1916年的达达主义“破坏一切”“清除一切”给它有力的启示。

解释西方文论中的镜子说

通常意义上的“镜子说”指：文学（艺术）有如一面镜子，作者（艺术家）用这面镜子照射世界（自然），让文学（艺术）如实的反映世界。其实质是“真理符合论”。

镜子说正确地处理了艺术与自然，艺术真实与生活真实之间的关系，既看到了它们之间的联系，又指出了两者是不相等的。它在推动文艺复兴时期现实主义艺术创作的发展和丰富现实主义美学理论方面所起的积极作用是十分明显的。

达芬奇提出来著名的艺术再现自然说“镜子说”。按照艺术摹仿自然再现自然这一学说的基本精神，他认为应把人和自然作为画家的重要课题来研究，“镜子”说虽是就绘画需要再现自然来说的，但却想象的概括了艺术必须反应现实的普遍规律。

何谓西方现实主义作品?

现实主义则是欧洲进入19世纪，文学对资本主义时代快速发展的写照。这一概念的提出首先源于绘画界，画家库尔贝提倡现实主义，后由作家尚弗勒里公然提出进入文学视野中。

现实主义属于纯文学的一种写作手法，它符合纯文学的特征。

现实主义作品是以形象的现实性和具体性来感染人的，因此能使读者如入其境，如见其人。形象的典型性 通过典型的方法，对现实的生活素材进行选择、提炼、概括，从而深刻地揭示生活的某些本质特征。

阿诺德·奥尔巴赫的个人轶事

奥尔巴赫贯穿了凯尔特人队的历史，他将高傲、倔强、执拗，以及硬木一般坚实的力度灌进了每一个凯尔特人的骨髓。

阿诺德·雅可布·奥尔巴赫（Arnold Jacob Red Auerbach）（1917年9月20日－2006年10月29日），人称“红衣主教”，美国传奇篮球教练员。

全名：阿诺德·雅各布·奥尔巴赫职业：NBA主教练 国籍：美国人 为什么出名：他被誉为现代篮球的先驱，他将篮球重新定义为一种以团队打法和防守为主的比赛，并将快攻作为一种有力的进攻武器。